La cinta sobre el héroe revolucionario se estrenará el próximo viernes con 430 copias

Con Zapata... violé la historia, pero le hice un hijo muy bonito: Arau

Exhorta el cineasta a los críticos a apoyar más a la industria cinematográfica nacional

Alejandro Fernández tiene gran talento como actor, se lo noté cuando vi sus videoclips, afirma

JORGE CABALLERO

Al término de la conferencia de prensa de la película Zapata, el sueño del héroe, el director Alfonso Arau, sin que nadie se lo pidiera, dijo: "Aquí en México se están haciendo dos bandos: los que hacemos cosas y los que destrozan lo que hacemos; creo que debemos pensar que todos somos parte de la industria del cine y que debemos apoyar al cine mexicano para que salga adelante. No lo digo para que sean benévolos con mi película, apelo a que tengamos una actitud más positiva y de apoyo a nuestra industria de la que todos vivimos". Confesó, también, que con su cinta "violé la historia, sí, pero le hice un hijo muy bonito''; además se confirmó a Angel Isidoro Rodríguez El Divino como productor ejecutivo, al cual Arau siempre presentó como su "asesor financiero''.

La declaración de Arau sobre el papel de la crítica mexicana inició con la reflexión: "Tradicionalmente, la crítica de cine mexicano ha estado divorciada de la industria cinematográfica nacional. Nosotros hacemos películas y con eso nos ganamos la vida, pagamos la renta y la colegiatura de nuestros hijos, y ustedes, con lo que hacemos nosotros, escriben sus columnas, ganan dinero y pagan la colegiatura de sus hijos; todos somos parte de una industria. En diferentes países los críticos, además de ejercer su derecho a la crítica y su obligación de orientar al público, promueven la industria de sus respectivos países''.

Ayer se presentó a los medios de comunicación la película Zapata, el sueño del héroe, del director Alfonso Arau, donde presenta al emblemático héroe revolucionario mexicano como un personaje esotérico/místico/fantástico, como la rencarnación de Quetzalcóatl. La cinta está protagonizada por el cantante de balada ranchera Alejandro Fernández, la actriz telenovelera y también cantante Lucero, el actor Jesús Ochoa y la venezolana, de origen Wayu, Patricia Velásquez, entre otros. Zapata... está fotografiada por Vittorio Storaro y es aquí donde radica la disfunción abominable de la cinta: el italiano hizo una película y Arau realizó otra. Zapata... se estrena el próximo viernes con 430 copias.

Después de la función se efectuó la conferencia de prensa donde el director fue el primero en tomar la palabra: "Gracias a los empresarios y financieros mexicanos que con esta producción se convierten en la vanguardia del cine en nuestro país porque demuestran que ya hay un apoyo para nuestro cine. Aparte de todo, esta película es una propuesta de que el cine mexicano debe verse a nivel global, que aproveche esa carretera de doble carril de la globalidad. Zapata..., al igual que Como agua para chocolate, está hecha para el mundo, para que el cine mexicano deje atrás ese mal del localismo... de lo pequeño... Creo que esta película es importante para el cine mexicano que es el objetivo de todos nosotros''.

Después, Arau justificó su visión new age de Emiliano Zapata: "Los chamanes de Morelos me contaron que Zapata era la rencarnación de Quetzalcóatl. Para los indígenas de Morelos, Zapata no fue únicamente un héroe revolucionario, sino un guerrero sagrado. Uno puede creerlo o no, igual que si Jesucristo resucitó y se fue al cielo. Lo importante de esta película es que desde la Conquista las religiones indígenas fueron reprimidas, después de 500 años comienza a resurgir lo indígena que nos da la identidad como país; eso es lo que más me enorgullece de Zapata, que era un mestizo, y la historia oficial sólo ve un aspecto, nosotros trajimos la historia del Zapata indígena con toda su cultura prehispánica, estoy más preocupado por la verosimilitud de la fábula que la exactitud histórica''.

Confesó que su película es estilo hollywoodense y su Zapata es un héroe para todo el mundo porque: "Para nosotros, Zapata es un héroe universal, las virtudes y cualidades que tiene en vida, que al morir lo convierten en un mito, es tema universal. Mi película no es histórica, es verdad que violé la historia oficial pero le hice un hijo muy bonito. La verdad le añadimos a Zapata una capa indígena y otra capa, que es la esotérica; porque muchos piensan que la realidad es sólo lo que vemos y tocamos, pero nuestros chamanes tienen cuatro mil años de cultura y nos dicen que existen realidades paralelas, y aquí en la película manejamos esas realidades''.

Sobre el trabajo de Fernández, Arau mencionó: "Cumplió mis expectativas. Alejandro tiene, en mi opinión, gran talento como actor, yo se lo noté cuando veía sus videoclips. Además trabajó muy entregado y en esta película nació para convertirse en actor de talla internacional''.

El cantante Alejandro Fernández dijo en una de sus intervenciones: "A mí se me hizo maravilloso que cada escena fuera como una sesión de pintura hecha por Storaro y Arau, pero la escena que más me gustó fue la de la muerte del héroe''.

Ante la crítica a su actuación, Fernández dijo: "La última palabra la tiene el público; dejamos al pueblo la última opinión sobre la película en general y de mi actuación en particular''.

La actriz Lucero mencionó: "Estoy muy contenta, emocionada y agradecida. La gente me conoce como actriz en otro tipo de personajes pero ese es el reto del actor: interpretar más papeles''.

A su vez, Patricia Velásquez opinó: "México es mi segunda patria. Tuve la oportunidad de trabajar con Alfonso en otra cinta hace como seis años y ya desde entonces hablaba de este trabajo. Me enamoré del personaje de Josefa, soy indígena wayú y esta es la experiencia más bonita que he tenido".

El actor Jesús Ochoa defendió la cinta: "Tomar un héroe tan conocido, tan nuestro, llevado en el corazón por todos, y darle un vuelco, creo que esas posiciones tan sólidas son sobre las que se pueden manejar este tipo de proyectos. El equipo que tiene la puesta en escena de Arau es verdaderamente brillante. Creo que tener la osadía de meterse a grabar en una sola locación y ahí plantear una puesta diferente, habla de un gran director''.