Mañana inaugura exposición pictórica en la galería de Casa Lamm

Vuelve Edurne Esponda a los colores y paisajes de Oaxaca

Más allá del acercamiento intelectual, su interés es incursionar en el ámbito de las sensaciones

La primera palabra que leí de pequeña, sin haber ido a la escuela, fue Tamayo, recuerda

ERICKA MONTAÑO GARFIAS

Más allá del acercamiento intelectual, lo que interesa a la pintota Edurne Esponda, es el plano de las sensaciones, de la percepción, en la que el espectador juegue con sus vivencias, su experiencia, su energía.

Este miércoles la artista inaugurará su exposición Oaxaca: los colores, los paisajes... en Casa Lamm, integrada por una treintena de cuadros de diferente formato inspirados en paisajes, colores y texturas de ese estado.

''Mi fuerte'', expresa Esponda en entrevista, ''es el color. Es lo que más me gusta. Algún tiempo estuve haciendo pintura figurativa, pero desde hace tres años comencé con lo abstracto por la necesidad del color.

''Quiero que el color sea el que dé la forma, la fuerza al cuadro, la sensación, la energía; y muchas veces, cuando en una obra hay una figura, ésta distrae del color: aunque he de aceptar que me costó más trabajo el abstracto que el figurativo", manifiesta la pintora.

Circunstancia y significado

Edurne Esponda, de ascendencia vasca, nació en Oaxaca en 1969 y fue ahí donde tuvo su primer contacto con la pintura, gracias al trabajo que su madre, Edurne Ugartechea, realizaba como promotora de arte, sobre todo de creadores oaxaqueños.

''Desde muy pequeña siempre estuve rodeada de ellos y viendo cuadros.

''Recuerdo que iban a la casa Rufino Tamayo y su esposa Olga. De Tamayo me acuerdo muy bien, iba con sus guayaberas, pero de su esposa no, porque yo era muy pequeña.

''De hecho, la primera palabra que leí, sin haber ido a la escuela, fue 'Tamayo', porque su nombre estaba escrito en una caja roja que tenía serigrafías.

''Obviamente de pequeña me encantaba pintar sandías y cosas así."

Sin embargo, su educación pictórica no proviene de la academia: ''No fui a San Carlos o Bellas Artes, pero tomé cursos y visité sobre todo los estudios de los artistas que me platicaban sus anécdotas, sus peripecias, las cosas buenas y malas".

Luego, Esponda estudió diseño de modas, mundo en el que permaneció hasta hace unos años trabajando para el diseñador Oscar de la Renta.

Recuerda: ''Lo que yo hacía era dibujar, era muy creativo y manejaba mucho el color. Eso es lo que me gusta".

Después se dedicó de lleno a la pintura, trabajando la mayoría del tiempo seis horas diarias que, en época de exposición, se convierten en 14.

''No quiero decir que con mis obras estoy proponiendo algo nuevo. Mi pintura es un abstracto apaisajado y con ella lo que quiero, más que entrar en el campo intelectual, es hacerlo en el campo de las sensaciones.

''Para mí las obras expuestas en Oaxaca: los colores, los paisajes... tienen un significado de ese lugar, que es donde crecí, pero muchas personas no han estado ahí y sin embargo el cuadro les va a significar algo."

Tampoco pretendo confrontar al espectador; por el contrario, quiero invitarlo a ese universo fantástico del color, que lo compartan conmigo y eso es lo que da el trabajo abstracto. De la circunstancia depende el significado, agrega.

Además del color -rojos intensos, amarillos, naranjas, ocres-, otra de las características en la pintura de Edurne son los formatos: los hay pequeños, de 23 por 31 centímetros o de 180 por 140 centímetros, además de que no limita su técnica, óleo directo, a la tela; busca también sus texturas en la madera o el papel.

Sentir, no confrontar

''Disfruto al mezclar los formatos y las texturas -prosigue Edurne Esponda-, combino la pintura con el diseño. Es la idea de preparar una exposición como si fuera una colección de ropa en la que engamas los colores, escoges las telas y las texturas. Para mí es lo mismo, por eso mezclo diferentes materiales.

''En lo primero que pienso al hacer un cuadro es en el color, cómo manejarlo, desde su textura hasta las marcas de los diferentes óleos y materiales.

''Para mí el color es una fascinación, es un abanico imposible de acabarse en toda una vida. Trabajé con diferentes técnicas, pero los colores, los brillos que me da el óleo no los pude tener con otros materiales."

En este momento ''no estoy en un periodo de confrontación, sino de relajación, de reflexión, de diversión. No me estoy confrontando a mí misma ni quiero que el espectador se confronte, sino que sienta".

Oaxaca: los colores, los paisajes... se inaugurará mañana a las 19:30 horas en Casa Lamm (avenida Alvaro Obregón 99, colonia Roma), para concluir el 2 de abril.